כיכר דה שליט, רח' חבצלת השרון 35 הרצליה פיתוח, ישראל
המכירה הסתיימה
|
פריט 72:
רונית גולדשמידט
|
|
|
מחיר פתיחה:
$
2,000
הערכה :
$3,000 - $5,000
עמלת בית המכירות: 18%
מע"מ: 17%
על העמלה בלבד
על פריט זה יחולו עלויות משלוח מיוחדות, לפרטים יש לפנות לבית המכירות
|
נ. 1987
נוף עצים,
שמן תעשייתי על עץ, 60X70 ס”מ,
חתום מאחור.
בחירת האוצרת
איריס ברק, אוצרת אוסף דובי שיף ואוסף אמנות מלונות פתאל
איריס ברק היא אחת מאוצרות האמנות העכשווית הנחשבות בישראל בשנים האחרונות. כאוצרת שנושמת אמנות יום וליל וגילתה בשנים האחרונות מספר אמנים צעירים שהפכו מאוד מבוקשים, נתנו לה לבחור מיצירות המכירה מספר אמנים יחסית צעירים שכדאי לשים אליהם לב. להלן בחירתה: ״בחרתי שישה אמניות ישראליים אשר עוסקים בציור וברישום, כל אחת ואחד בדרכו הייחודית. היצירות הנבחרות משקפות את האופן בו הם.ן מתבוננים בעולם, פיסת מציאות של רגע כלשהו שהן.ם בחרו להעבירו אל מצע היצירה. כצופים, אנו ממשיכים את מהלך ההתבוננות, אלא שכעת עולמנו הפנימי צובע את שאנו חשים למול היצירה. יש ערך רב ברכישת אמנות מקורית מקומית עכשווית, יצירה שמרגישים למולה משהו, יצירה מסקרנת שניתן להמשיך ולהתבונן בה ובכל פעם למצוא זווית חדשה שטרם ראית.״
רונית גולדשמידט נולדה בווינדהוק, נמיביה ועברה עם משפחתה לירושלים, ישראל בשנת 1993. הביוגרפיה האישית שלה שקושרת אותה לגרמניה, לישראל ולדרום אפריקה, נוכחת ביצירותיה. היא בוגרת הסדנה לציור ורישום ירושלים וזוכת פרס מלגת אביגדור אריכא לשנת 2016. בציוריה גולדשמידט עוסקת בגבול שבין התבוננות ישירה בטבע ובתופעות ויזואליות חד פעמיות לבין פעולה אקטיבית של ארגון מחדש ויצירת נופים חדשים המתקיימים כפסע אחד מהעולם האמיתי. היא משתמשת בטכניקות ציור נוף קלאסיות בשימוש עם חומרים "נחותים" כמו למשל צבעי גואש וצבעים תעשייתים 1. גולדשמידט מציגה בגלריות בגרמניה, איטליה ובארה״ב. היא הציגה גם במוזיאון פתח תקווה לאמנות (2019) ומשנת 2017 היא מיוצגת ע״י גלריה עינגע בתל אביב. "גולדשמידט מעמידה עצים כמו היו דיוקנאות אנוש. בציוריה, העץ בוער באש ואיננו אוכל; עץ שלם וחבול בעת ובעונה אחת. הציור חדל להיות דומם: עלוות העלים הופכת מירוקה לשחורה, והעשן אופף יותר ויותר משטחים, מעכיר את האדמה לא פחות מאת השמיים. השריפות המפכות בעצים תופסות את העין, שמצד אחד ממהרת לאתר זרנוק מים, ומצד שני רוצה לצפות בתהליך עד תומו, כשכמעט ולא נותר דבר. הציור לא מספק אף אחד מהרצונות הללו – לא את ההצלה ולא את ההיענות להרס. גולדשמידט מציירת על עץ (ניתן להבחין בטקסטורה שלו מתחת לצבע), ומשתמשת בצבעים שרישומם נותר על פני השטח, בצמוד למשטח העץ. הצבע התעשייתי, שמתייבש מהר, מאפשר לה ליצור מספר רב של שכבות, ואילו הגואש מעניק ניסיון אחד בלבד, וואן שוט, כמו דלקה. הטכניקה הזו לוקחת חלק ביצירת האודּ: הגחלת הכוויּה שנשמרת, כמו גם הזיק האוונגרדי שנותן חיים. כי אודּ, במילים פשוטות, הוא גם מה שנשאר, וגם מה שמאפשר .להתחיל – חוויה בסיסית של תנועה בעולם, בין אדם, חפץ, ציור ונוף." יעל שפירא
רונית גולדשמידט נולדה בווינדהוק, נמיביה ועברה עם משפחתה לירושלים, ישראל בשנת 1993. הביוגרפיה האישית שלה שקושרת אותה לגרמניה, לישראל ולדרום אפריקה, נוכחת ביצירותיה. היא בוגרת הסדנה לציור ורישום ירושלים וזוכת פרס מלגת אביגדור אריכא לשנת 2016. בציוריה גולדשמידט עוסקת בגבול שבין התבוננות ישירה בטבע ובתופעות ויזואליות חד פעמיות לבין פעולה אקטיבית של ארגון מחדש ויצירת נופים חדשים המתקיימים כפסע אחד מהעולם האמיתי. היא משתמשת בטכניקות ציור נוף קלאסיות בשימוש עם חומרים "נחותים" כמו למשל צבעי גואש וצבעים תעשייתים 1. גולדשמידט מציגה בגלריות בגרמניה, איטליה ובארה״ב. היא הציגה גם במוזיאון פתח תקווה לאמנות (2019) ומשנת 2017 היא מיוצגת ע״י גלריה עינגע בתל אביב. "גולדשמידט מעמידה עצים כמו היו דיוקנאות אנוש. בציוריה, העץ בוער באש ואיננו אוכל; עץ שלם וחבול בעת ובעונה אחת. הציור חדל להיות דומם: עלוות העלים הופכת מירוקה לשחורה, והעשן אופף יותר ויותר משטחים, מעכיר את האדמה לא פחות מאת השמיים. השריפות המפכות בעצים תופסות את העין, שמצד אחד ממהרת לאתר זרנוק מים, ומצד שני רוצה לצפות בתהליך עד תומו, כשכמעט ולא נותר דבר. הציור לא מספק אף אחד מהרצונות הללו – לא את ההצלה ולא את ההיענות להרס. גולדשמידט מציירת על עץ (ניתן להבחין בטקסטורה שלו מתחת לצבע), ומשתמשת בצבעים שרישומם נותר על פני השטח, בצמוד למשטח העץ. הצבע התעשייתי, שמתייבש מהר, מאפשר לה ליצור מספר רב של שכבות, ואילו הגואש מעניק ניסיון אחד בלבד, וואן שוט, כמו דלקה. הטכניקה הזו לוקחת חלק ביצירת האודּ: הגחלת הכוויּה שנשמרת, כמו גם הזיק האוונגרדי שנותן חיים. כי אודּ, במילים פשוטות, הוא גם מה שנשאר, וגם מה שמאפשר .להתחיל – חוויה בסיסית של תנועה בעולם, בין אדם, חפץ, ציור ונוף." יעל שפירא
| מידות עם מסגרת: | 70 x 60 ס"מ |
תפריט נגישות
