Шахназаров, Б. Сельский пейзаж. Средняя Азия. Конец 1930-х гг. Холст, масло. Без рамы. Размер 50х70 см.

Шахназаров, Б. Сельский пейзаж. Средняя Азия. Конец 1930-х гг. Холст, масло. Без рамы. Размер 50х70 см.

Шахназаров, Б. Средняя Азия. Сельский пейзаж. Конец 1930-х гг. Холст, масло. Без рамы. Размер 50х70 см. Хорошее состояние. Есть небольшой кракелюр.

Провенанс: от наследников художника

Шахназаров Борис Герасимович (1905 – 1993) — художник-живописец. Когда ему было десять лет, его семья была вынуждена переехать в Грузию. В 20-е годы работал в редакции грузинской газеты «Заря Востока», и молодой курьер газеты Борис Шахназаров часто слышал, как Сергей Есенин диктовал машинистке свои стихи. В 1928 году поступил в Тифлисскую Академию художеств, затем в 1933 году во Всероссийскую Академию художеств г. Ленинграда. В Академии вместе с ним учились знаменитые теперь классики советской живописи — С. Грицай, А. Лактионов, В. Щербаков. По окончании Академии работал в Таджикистане в городе Сталинабаде (Душанбе). Здесь им созданы портреты таджикской интеллигенции. Участник Отечественной войны, но никогда не писал войну. После тяжёлого ранения уехал на Сахалин. Здесь, на Дальнем Востоке, его палитра создала удивительный рай в красках, подаренный людям. Художника, южанина, природа Сахалина потрясла удивительной гармонией, ощущением покоя и вечности. В 50-е годы Сахалинская организация Союза художников была объединена с художниками Хабаровска, Владивостока, Камчатки, Якутска в региональный Союз художников Дальнего Востока. В 1962 году Шахназаров переехал в город Хабаровск. Солнечная палитра художника восхищала — «Золотистая кета», «Натюрморт с дыней», «Розы с фруктами». Щедрость природы, её изобилие в виртуальном смысле обрушились на аскетический стол дальневосточников. Конечно, в ту пору предпочтительнее в картинах советских художников были темы великих строек, темы Гражданской и Отечественных войн, на ура проходили сюжеты партизанской войны на Дальнем Востоке. Жанр натюрморта оценивался по самой низкой ставке в материальном эквиваленте. Хотя натюрморт всегда есть отражение времени. Как фронтовик, Шахназаров ценил радость в простом и привычном, что даруется человеку независимо от него. Шум океана, морские котики, бесконечность необозримого океана все живое, что в нём существует. В этом есть высший смысл. Всё, что в натюрмортах художника — от Создателя. Увиденное изобилие приносит счастье. Мясистые золотые тыквы, сочная капуста и фиолетовые баклажаны, бесконечное разнообразие морских и речных обитателей. Названия картин художника — материально яркие «Натюрморт с яблоками», «Кувшин, дыня, персики», «Два фазана». Борис Герасимович всегда помнил первые шаги в творчество. И когда учился в художественной студии профессора М. Тоидзе, где получил неоценимые знания рисунка, композиции, понимание цвета в живописи. Считал школу Ленинградской Академии художеств Альма-матер. Он никогда не забывал своих корней, его счастливое чистое восприятие жизни оттуда. Имя художника Борис Шахназаров было известно на художественных всесоюзных и республиканских выставках 40–80-х гг., его вклад в изобразительное искусство значителен. Что он чувствовал, как воспринимал мир, какими переживаниями хотел поделиться с нами — всё в его картинах. Для сегодняшнего зрителя натюрморты Шахназарова воспринимаются как историческая картина. Память о тех летах, когда деревья были большими, овощи и фрукты имели цвет солнца, и Амур был щедрой и полноводной рекой.