בידספיריט | מרינה בתאל לויטן
מרינה בתאל לויטן - ׳׳בין האורות׳׳ 2023. שמן על בד מוצמד עץ ממוסגר 30/26 ס׳׳מ חתום עבודתה של מרינה בתאל לויטן נעה על הציר שבין התבוננות יומיומית לבין חקירה פילוסופית של זמן, זיכרון ותודעה. דרך ציור פיגורטיבי בעל זיקה להפשטה, היא מבקשת להבין את המציאות שסביבה - לא רק כפי שהיא נראית, אלא כפי שהיא נחווית, מתפרקת ונבנית מחדש בתודעה האנושית. עבור לויטן, הציור הוא אמצעי לחשיבה ולהבנה. מתוך חפצים פשוטים, רגעים חולפים, דיוקנאות, נופים וטבע דומם, היא מחפשת הרמוניה נסתרת ונקודות מבט בלתי צפויות, המאפשרות לצופה להתעכב מחדש על מה שנדמה מוכר. עבודותיה מבקשות להפתיע - את עצמה ואת המתבונן -דרך זיקוק של רגע יחיד והפיכתו למרחב טעון בזמן, בזיכרון וברגש. הזמן הוא אחד המרכיבים המרכזיים ביצירתה. לויטן עוסקת באופן שבו זמן משנה צורה, חומר ותודעה, וביחסים הנוצרים בין רגעי התבוננות שונים: הזמן הנדרש לבניית הציור בשכבות, הזמן שבו האובייקט משתנה מול עיני הציירת, הזמן של הזיכרון, וזמן הצפייה של המתבונן בעבודה המוגמרת. היא חוקרת את הפער שבין מה שניתן לאחוז בו לבין מה שכבר חולף ונעלם. השפה הציורית שלה משלבת דיוק פיגורטיבי עם פירוק צורני וחופש קומפוזיציוני. הקומפוזיציות דינמיות ולעיתים שבורות ומתנגשות, ויוצרות מתח בין יציבות להתפרקות. גם כאשר מופיעים בעבודות טבע דומם, נוף או דיוקן, הם נטענים בתחושת דרמטיות וחוסר ודאות, כאילו הם מצויים בתנועה מתמדת בין נוכחות להיעלמות. ציוריה נעשים בעיקר בצבעי שמן על בד ולעיתים גם על דיקט, בפלטה של צבעים קרים ומעומעמים היוצרים תחושת מסתורין ושקט טעון. מתוך שכבות הצבע והמרחבים השבורים עולות לעיתים דמויות חלקיות, מבטים, או פרטים בודדים - עיניים המתבוננות מתוך הלא־נודע - כרמזים לזיכרון, להיעדר ולנוכחות אנושית סמויה. לויטן מתבוננת גם בהשפעת התקופה הנוכחית על עולמה הפנימי: מלחמות, מקומות שנמחקו מן המציאות אך ממשיכים להתקיים בזיכרון, וההכרה בשבריריות הקיום האנושי. לצד הידיעה על מוגבלות הזמן האנושי, מתקיים בעבודתה גם עיסוק ברעיון הנצח - במערכת היחסים שבין המיקרו למאקרו, בין הפרטי לקוסמי, ובין מה שחולף למה שנשאר. לויטן היא בוגרת המחלקה לתקשורת חזותית בבצלאל - אקדמיה לאמנות ועיצוב ובוגרת הסדנה לציור ורישום Jerusalem Studio School בהנחיית ישראל הירשברג. היא השתתפה בתערוכות יחיד וקבוצתיות בישראל ובעולם, ביניהן בלונדון, סיאטל ואיטליה, וכן בתכניות רזידנסי בינלאומיות. עבודתה ממשיכה להתפתח מתוך דיאלוג מתמיד בין התבוננות במציאות לבין ניסיון לחרוג ממנה - אל המקום שבו ציור הופך לחקירה של זמן, זיכרון וקיום אנושי.