Эпиграфом к этому аукциону мы выбрали фразу Иоанна Кронштадского: “Цветы - это остатки рая на земле”. Концепция аукциона сложилась сама собой в процессе отбора матерала. И мы не стали сопротивляться, поскольку в ноябре хочется больше напоминаний о лете в виде цветов, цвета и света. От французских крашенных гравюр до современного прочтения ботанических мотивов.
Но флористическая тема стала только лейтмотивом, мы по-прежнему предпочитаем разнообразие.
Топ-лотами аукциона являются работы В. Максимова, А. Шнейдер, Т. Новикова, К. Копейкина, Н.Малевской - Малевич и письмо М. Шемякина. Как и в первом аукционе, мы добавили пул японской графики и эстампов ленинградской школы.
Представлены работы современных художников из Москвы и Петербурга. Среди них есть художники, начинавшие со стрит-арта или действующие уличные художники. Тегом называется графический знак, который художники стрит арта используют вместо подписи на своих работах. Кроме живописи и графики представлены объекты.
Некоторые из лотов нам самим очень нравятся, поэтому мы поставили на них стоимость выше, исходя из внутреннего ощущения, что готовы расстаться с этими вещами только по этой цене, а на меньшее мы не согласны.
Для вашего удобства состояние сохранности предметов описано максимально полно, с учетом всех нюансов. Мы понимаем как важно при покупке онлайн иметь представление о состоянии лота. Тем не менее в соответствии с принципами отбора, мы постарались подобрать инвестиционно привлекательные лоты, то есть вещи не имеющие серьезных утрат. Исключение могут составить лоты именитых художников. Если после просмотра остались вопросы или нужны дополнительные фотографии, мы ответим оперативно по указанному каналу связи.
В квадратных скобках в самом начале описания приведены причины, по которым к лоту стоит присмотреться. Внутри описания квадратные скобки обозначают, что заключенные в них части описания являются нашим предположением (в некоторых случаях там же приводится перевод).
В каталоге приняты следующие сокращения:
Н/х - неизвестный художник
Б/г - без года
АХ - Академия Художеств
СХ - Союз художников
ЛСХ - Ленинградский Союз художников
ОПХ - Общество поощрения художеств
АХРР - Ассоциацию художников революционной России
ГРМ - Государственный Русский Музей
ГТГ - Государственная Третьяковская Галерея
|
LOTTO 30:
Верейский Г. О. Браз 1922.
|
|
|
Venduto:
Prezzo iniziale:
2 000
p
Commissione per la casa d'aste: 15%
Altri dettagli
|
Верейский Г. О. Браз 1922.
Бумага, литография. 36,6х28,9 см.
В правом нижнем углу изображения литографированные инициалы художника и год, под изображением: «О.Бразъ».
Общее сильное пожелтение бумаги. В левом нижнем и правом верхнем углах заломы. Углы потрепаны. По правому краю выше центра разрыв (ок. 2,5 см.). Оборот потерт, по правому подклейка из тонкой бумаги.
Георгий Семенович Верейский (1886-1962). Советский график и живописец. Лауреат Сталинской премии второй степени (1946).Действительный член АХ СССР (1949). Народный художник РСФСР (1962). Систематического художественного образования не получил. Учился на юридическом факультете Харьковского и Санкт-Петербургского университетов, участвовал в событиях первой русской революции 1905, даже находился некоторое время под арестом и был вынужден эмигрировать (1905-1907). Первоначальное художественное образование получил в Харькове в частной школе Е. Е. Шрейдера. Переехав в Петербург (1911), занимался в Новой художественной мастерской. В 1913-1916 учился в Санкт-Петербурге у М. В. Добужинского, Б. М. Кустодиева, А. П. Остроумовой-Лебедевой, Е. Е. Лансере. С 1915 — член объединения «Мир искусства».В 1916-1918 был мобилизован и находился на военной службе, где каждую свободную минуту использовал для фронтовых зарисовок. В 1918-1930 работал в отделении гравюр Эрмитажа. С 1918 преподавал в Высшем институте фотографии и фототехники; в 1918-1919 — в Центральном Училище Технического Рисования (ЦУТР); в 1921-1923 в ВХУТЕМАСе. С 1933 работал в экспериментальной литографской мастерской ЛОСХа. Мастер графического портрета и пейзажа (литография, офорт, рисунок), отличающегося точностью характеристики модели, подчёркнутой твёрдостью рисунка; создал ряд пейзажных и жанровых листов. Участвовал в работе объединения «Боевой карандаш».
Браз Осип (Иосиф) Эммануилович (1873 — 1936). Живописец, график, педагог, коллекционер. Учился в Одесской художественной школе у К. К. Костанди. В 1891–1893 занимался в Мюнхене в школе Ш. Холлоши. В 1893–1894 работал в Голландии и Париже. В 1895 приехал в Петербург и поступил в Академию художеств в мастерскую И. Е. Репина. В 1907–1911 жил и работал во Франции. Был членом объединения «Мир искусства» и постоянным экспонентом его выставок вплоть до выставки 1924. Также входил в разное время в «Союз русских художников», «Общества 36 художников», «Товарищества южнорусских художников». Выставлялся в Париже, Вене, Риме. В 1914 стал академиком. В 1919 участвовал в Первой государственной свободной выставке произведений искусств в Петрограде, в 1921 — в выставке картин Общины художников в Петрограде, в 1922 — в первой Русской художественной выставке в Берлине. В 1920–1924 вел мастерскую станковой живописи в Государственных свободных художественных мастерских. В 1924 был сослан в Новгород. в 1926 провел свою персональную выставку и в том же году по ходатайству ленинградских художественных обществ был возвращен из ссылки в Ленинград. В 1927–1928 преподавал во ВХУТЕИНе. В 1917–1928 (с перерывами) работал в ГЭ хранителем, реставратором. С 1928 проживал в Париже, где продолжал заниматься живописью и коллекционированием. После отъезда Браза из СССР картины из его из его личного собрания поступили в ГЭ.
