Модерн – легендарный стиль искусства XX века, сформировавший представления о современной роскоши
Модерн отличается тщательной проработкой деталей, и наш аукцион делает фокус на самых главных визуальные элементы этого стиля, которые можно встретить на фресках, мозаиках, в архитектурных элементах, в тиражной графике и книжных украшениях
Единство искусства и жизни стало целью этого стиля, открывшего собой современную эпоху. В основе оригинальной и яркой эстетики модерна лежали идея синтеза искусств и стремление к созданию единого стиля в архитектуре, интерьере, дизайне мебели и ювелирных украшений, в графике, живописи, керамики и работах по стеклу
Первая часть аукциона (лот 1 – 181) представляет избранную подборку винтажных предметов декоративно-прикладного искусства от дизайнеров модерна, так и дизайнеров второй половины ХХ века, вдохновлявшихся этой знаменитой эпохой
Среди дизайнерских фирм, предметы которых представлены на торгах: Nachtmann, Val Saint Lambert, Villeroy & Boch, Baccarat, The Franklin Mint, Rosenthal, Arcopal, Franz Porcelain, Lalique, Wedgwood
Вторая часть (лоты 182 – 255) состоит из библиотеки редких книг и альбомов для коллекционеров по истории стиля модерн и атрибуции произведений
LOTE 39:
Фигурная ваза в стиле ар-деко
más...
|
|
|
Vendido por: 24 000p
Precio inicial:
500
p
Comisión de la casa de subasta: 25%
Más detalles
|
Фигурная ваза в стиле ар-деко
Венгрия: Zsolnay, 1910-е – 1920-е
Керамика, эозин, подглазурная роспись, лепка
Высота 13,5 см.
Хорошее состояние, следы бытования
Декоративная керамика последней трети XIX века готовилась в стиле историзм. Знание и использование разных исторических стилей, культур и технологий играло важную роль в формировании понятия прикладного искусства и проектировании художественных предметов. Декоративная посуда «Паннония» изготовлялась на основе археологических находок с известковой вставкой с бронзового века.
Декоративная посуда «верде антик» («verde antique») получила своё название от зелёной глазури, тоже типичные изделия 1870-х годов. В эти годы Вильмош Жолнаи сам проектировал. Приготовленный для графини Дегенфелд сервиз с кобальтовыми рисунками по всей видимости является его работой. С 1875 года его дочери Терез и Юлия принимали участие в дизайнерской работе.
Они начали как самоучки, но очень быстро дошли до художественного уровня прикладного искусства. Терез разработала мотивы народного искусства и «барской вышивки», а Юлия проектировала в ориенталистическом стиле. Особенно охотно она обращалась к изницкому (османско-турецкому) и японскому миру выразительных средств. Таде Сикорски, польского происхождения, муж Юлии, работал на фабрике с 1883 года, и с его фамилией связаны многочисленные планы изделий художественной ценности.
Вильмош Жолнаи в 1890 годы, на основе экспериментальных результатов Винце Варта и Лайоша Петрика, вывел экспериментальным путём своеобразную технику редукцированного люстрина, так называемый эозин. Эту технику показали на Всестранной выставке тысячелетия в 1896 году. Техника эозина вдохновила появление нового стиля на фабрике — сецессиона. На основе планов молодых художников-прикладников (Шандор Апати Абт, Хенрик Дарилек, Шандор Хидаши Пилло, Лайош Мак, Геза Никельски) изготовлялись декоративные керамики самостоятельной скульптурной ценности, часто с символическим значением. После смерти Вильмоша Жолнаи в 1900 году управление фабрикой принял его сын Миклош Жолнаи. Около 1910 года формы и техническое исполнение декоративных изделий стали проще, большее значение получило производство скульптур малых форм.